玉雕艺术是集文化展现、思想表达、内涵释放于一体的艺术。也是随着社会发展、人文历史传承的工艺美术。
玉雕美把玉石的刚和画的柔完美得结合在一起。玉雕者设计的每一件优秀作品都是人们对美好事物和美好生活的向往。但是，再优秀的艺术品也会随着社会的发展和人们审美观的变化而失宠。要想永远留着艺术品的最美时刻，我们必须提升自己的文化底蕴，加强自身的技艺水平，集意境美、雕工美、寓意美为一身，方可让作品永远 “美”在世间！
一、传承之美
玉雕首先需要的是传承。这需要雕刻者更多地了解历史典故及玉雕技艺传统的表达模式。在传统文化、诗词歌赋、吉祥典故中寻找和自己技艺手法更加贴切的艺术题材。无论是山水、花卉还是炉瓶，在中国历史发展中每一个时期都不相同。他是思想、审美观以及技艺的体现，更是中国玉文化、人文历史和社会发展的写照。一位优秀的玉雕师必会深层了解中国文化的走势和发展。只有传承好玉雕前辈在玉文化史中所表达的思想和手法，才能结合当代的文化底蕴，来表达时代的艺术之美。
二、工艺之美
玉雕美首先映入眼帘的是做工美。工艺的表达和社会科技的发展一直关联着。从古代原始的手工雕刻，到粗糙的电器化，又到当下的电脑设计后雕刻，其所能表达的工艺水准都不同。在科技发达的今天，想要达到独特的玉雕美，就要把自己的技艺锻炼到超乎常人的地步，要跳出软件可以表达的境界，让无与伦比的手工来诠释自己对玉雕的认知和表达。只有用独特的工艺手法把玉雕技艺表达到极致，才能让所创作的作品的工艺美走在最前沿，让自己独有的工艺美表达玉雕的另一种艺术效果，立足前沿的工艺永远是最独特的，只有这样的技艺才能让工艺美表达得淋漓尽致。
三、灵魂之美
一件精美的艺术佳作的思想就是作者给它注入的灵魂，玉雕美的表达除了精湛的工艺，其所表达的思想与包含的底蕴文化是非常关键的，中国的诗词歌赋、文化典故一直都是玉文化的重要借鉴出处。当一件精美的艺术品呈现出它内在的思想时，这件作品的美就更直观地体现出来，好像一个人外表再好看，没有本质与心灵的美，那也称不上美。玉雕的造型让人赏心悦目，技艺让人流连忘返。而玉雕艺术的灵魂和思想是作品的精髓。作品表达的思想就像一杯茶让人品，就像一本书让人悟，更像是一个故事让人回味！当代玉雕在传统思想表达中注入更多的元素，更加注重的是正能量的表达和思想的融入。创新思想和创新技艺一直引领着玉文化的方向和步伐。
做好每一件作品，让每一件作品都完美呈现是我们当代玉雕师傅的责任和担当。我们要努力学习老一辈玉雕艺术家的技艺，努力提升自己的技艺水平，引领玉雕艺术的潮流，让每一件玉雕作品在玉文化中永不失色。
[作者简介]
杨兴（1990—），男，汉族，河南南阳镇平人。典玉轩玉器厂首席设计师。2005—2010年跟随中国工艺美术大师王冠军大师学习传统工艺玉雕;2011—2013年在四会做翡翠玉雕;2014年在河南南陽镇平创办典玉轩玉器厂至今。创作作品深受各地收藏家一致好评。2016年，被河南省人力资源部授予工艺品雕刻三级技师称号;2017年，被授予中华玉雕艺术大师称号;2017年，被南阳市授予首届南阳市玉石雕刻大师;2018年，被“中国玉雕大工匠”授予中国玉雕工匠。
（编辑：刘莉琴）